Synpress 44 - Ufficio stampa

Siamo lieti di segnalare la recensione di Amelia And Other Favourites, ultimo disco di Lucio Lazzaruolo, su RockImpressions
Il nostro grazie a Massimo Salari

http://www.rock-impressions.com/lazzaruolo1.htm


Chi ha seguito ed amato negli anni ’80 il Progressive Italiano, forse ricorda con estremo piacere una delle band più significative ed emozionanti, i Notturno Concertante. Lucio Lazzaruolo è il chitarrista, un artista amante della musica, sia Rock che della Classica.
Lo abbiamo incontrato nel 2005 con un disco coraggioso dal titolo “My Favorite” per la Mellow Records, un viaggio nella musica “dotta” , eseguita alla chitarra e lo ritroviamo oggi con “Amelia And Other Favourites”. La sfida dunque continua, così il piacere di addentrarsi nei vicoli della antica cultura musicale, con l’obbiettivo di renderla fruibile ad un pubblico più variegato possibile.

Ci si imbatte in arpeggi rinascimentali, danze processionali, classicismi e molto altro. Lucio attinge molto dalle composizioni di Fernando Sor (1778 – 1839), Johann Kaspar Mertz (1806 – 1856) e da Miguel Llobet, dal quale ricava pure il titolo d’Amelia, estrapolato proprio da “El Testamento”. Nell’ascolto, la chitarra avvolge in maniera ovattata lo stato d’animo e con leggerezza rilassa il corpo e la mente. Semplici sovraincisioni rendono il lavoro più profondo e marcato, mettendo in risalto la tecnica di questo grande artista italiano, del quale tutti noi dovremmo andare fieri. In quasi un ora di musica, resto affascinato da molteplici passaggi, ma quelli che più hanno colpito la mia attenzione sono quelli di Antonio Vivaldi , “Andante Del Concerto In Sol Mag Op. 13” e di Miguel Llobet con “El Testamento D’Amelia”. Quest’ultimo autore riesce a toccare dentro, risultando più intimistico, pur irrorando di luce e calore le note della chitarra, come nel brano “El Noi De La Mare”. La tecnica di Lucio trova ottima vetrina in “Vals Venezolano n° 3 Natalia” di Antonio Lauro. Più rinascimentale e cantautoriale, nel senso in stile Branduardi, troviamo “Canarios” di Gaspar Sanz (1640 – 1710). Ma l’autore preso più in considerazione è Fernando Sor. I brani sono ventiquattro e la copertina del disco è un opera del pittore Fabio Mingarelli. All’interno c’è una introduzione all’ascolto fatta dal noto giornalista del Rock Progressivo, Donato Zoppo. Con questo disco Lucio Lazzaruolo ci dimostra che il Progressive Rock ha comunque radici culturali profonde, certa musica fa parte del bagaglio culturale di un artista e che essa si ripercuote pure nell’etnico, come nel caso dei Notturno Concertante.

Non abbiate paura di avvicinarvi ad un mondo così antico, esso è lieve e nasconde delle emozioni che forse non vi aspettate. Da parte mia un encomio a Lucio, che ha il coraggio di mettersi a nudo nei sentimenti e soprattutto per l’amore totale che infonde in questo strumento. Non c’è bisogno che lo dica, chi ama la chitarra classica, deve avere questo disco, soprattutto per il gusto di assaporarne la genuinità. Attendiamo ora il nuovo dei Notturno Concertante dal titolo “Canzoni Allo Specchio”.

Siamo lieti di segnalare che Amelia And Other Favourites, ultimo disco di Lucio Lazzaruolo è stato recensito su NonSoloLink.
Il nostro grazie ad Alessia Biasiolo.

http://www.nonsololink.com/modules.php?name=News&file=article&sid=2809

Un tocco di raffinata leggerezza è quello che si ascolta grazie al nuovo cd di Lucio Lazzaruolo “Amelia And The Favourites”, brani scelti eseguiti con la chitarra classica dopo avere militato nel rock, pur se colto e raffinato, con “Notturno concertante”, figlio del progressive rock che dominò classifiche e gusti degli anni ’70. Lazzaruolo non è fatto per la spettacolarizzazione dello strumento “come Allevi per il pianoforte e Sollima per il violoncello” (cita Donato Zoppo nella sua critica al progetto di Lucio), ma rimane legato alla dimensione intima del suono emotivo e che crea emozione, tanto da diventare poi spettacolo.

Ascoltando il cd fresco di uscita, si percepiscono note perse nel tempo (che spazia dal ‘500 di Alonso Mudarra ad Antonio Lauro interprete del Novecento) e che pure sembrano nuove, rimandandosi l’una con l’altra quasi fossero un unico testo, un unico spartito. La musica parla all’ascoltatore, sia colto e accademico che profano, e lo eleva a quel Bello che oggi non si riconosce più, confuso con il “quanto” di numeri di audience piuttosto che di partecipazione alle mostre. La ricerca del Bello, che rigorosamente va insegnata alle nuove generazioni, deve mantenere le sue nicchie non tanto di amatori, quanto di gusto e di estro, per far sì che la ricerca, l’originalità e l’innovazione non vengano fagocitati dall’abbondanza del consumo, così come dalla necessità di fare cassetto per giustificare i costi, soprattutto se di enti pubblici o di istituti di credito. Ecco allora che va riscoperto il ruolo dei musicisti nell’animo, l’impegno degli amministratori, che devono farsi tramite non tanto di “tutto fa spettacolo”, dal toro cucinato all’aperto al musicista di strada al pittore, quanto dello spettacolo di ciò che davvero interpreta il nostro tempo, il nostro modo di essere. Si costringe il pubblico a partecipare per non mancare all’evento mediatico e non gli si insegna a scegliere di partecipare, confondendo questo con bravura organizzatrice. Concetti tanto più difficili da comprendere quanto meno si è abituati a vivere con quelle emozioni che si mandano sempre più giù, nei meandri dell’anima, senza ascoltarle, senza lasciare loro lo spazio del divenire, così come accade, invece, con “Amelia”. Emozioni che poi si infrangono dentro di noi, ci sconvolgono e ci travolgono in pene senza fine, quando ascoltando per davvero un disco si potrebbe ovviare a quel male di vivere che tante forme prende, che tanto fa discutere, che tanto uccide dentro. Educare all’ascolto è uno dei più nobili impegni nel mondo di oggi, purtroppo sempre meno di moda.
Tornando ad “Amelia”, ecco che forse non avevamo mai apprezzato tanto come ora Fernando Sor, con Studio op. 29 numero 13, piuttosto che con “Le Calme” e “Cantabile della Fantasia Elegiaca”, ma dolcissimo è il suono dedicato all’Andante dal concerto in Sol maggiore RV 532 di Antonio Vivaldi, che riempie il cuore di sogni e di immagini che non si vedono, che giacciono in noi e si illuminano in un sorriso, senza che ci rendiamo conto da dove origini.
Poi il meraviglioso Heitor Villa Lobos e respiri nel sentire la propria verve scuotere la chitarra in gioia, forza, sublimità di ciò che spazia in noi e che cerca disperatamente il modo per farci conoscere a noi stessi.
Villa Lobos compose la sua musica tenendo presenti le caratteristiche proprie della chitarra e non basandosi sui modelli pianistici per comporre per questo strumento, come si usava per tutto l’Ottocento, avvicinandosi in questo a Mertz, sempre proposto da Lazzaruolo con “Etude”, “Capriccio”, “Senshucht” dal “Bardenklange” op. 13, piuttosto che con “Notturno”, “Lied ohne worte”, “An die Entfernte”. Interessante anche il fatto che alcune trascrizioni per due chitarre (come nel caso del brano di Vivaldi, inizialmente concepito per due mandolini) sono suonate tutte dallo stesso Lazzaruolo, usando la tecnica della sovra incisione.
Infine, il titolo. Lo dobbiamo al musicista Miguel Llobet, protagonista a cavallo tra ‘800 e ‘900, del quale Lucio propone “El testamento d’Amelia”, rielaborazione di un brano popolare spagnolo.
Un gioiello di cd da non perdere, per approfondire, più che la musica e conoscere un ottimo interprete, il senso delle proprie particolarità.

 

La Movida - Un bacio lungo una notte 

La Notte Bianca di Cerreto Sannita

1 settembre 2007

 

Il rock progressivo alla Notte Bianca

Sagrato Chiesa S. Antonio

 

Ore 21.30

Premiata Forneria Marconi 1971-2006 35 anni di rock immaginifico

(Momenti Rock - Editori Riuniti, 2006)

di Donato Zoppo

http://www.editoririuniti.it/doc/Musica/momenti/desc26.htm  

 

Showcase con l'autore del libro Donato Zoppo:

http://andareperandare.splinder.com

 

con la partecipazione della ethno-progressive band Notturno Concertante:

http://www.notturnoconcertante.it

 

Ore 23.30:

Freak Out!

Progressive-rock selection with Donato Zoppo

 

Ore 1.00:

Notturno Concertante in concerto

Giuseppe Relmi: canto

Raffaele Villanova: cori, chitarre elettriche e acustiche

Lucio Lazzaruolo: chitarre acustiche e classiche, piano e tastiere

Carmine Meluccio: violino

Domenico Luciano: sax soprano e flauto

Antonio D'Alessio: basso elettrico e cori

Simone Piazza: batteria e percussioni

 

In occasione della Terza Edizione della Movida, la Notte Bianca di Cerreto Sannita (BN), quest'anno dedicata al genio e alle più alte forme d'espressione artistica, anche il rock progressivo farà parte del nutrito cartellone della nottata. 12 location differenti, oltre 100 protagonisti per 100 ore di spettacolo nella suggestiva cornice storica di Cerreto. Il progressive-rock, da sempre considerato come una delle forme più geniali di rock, per le sue connessioni con la musica colta, il jazz, il folk, l'elettronica e la sperimentazione, troverà un apposito spazio sul Sagrato della Chiesa di S. Antonio.

 

Alle 21.30 la presentazione di Premiata Forneria Marconi 1971-2006, 35 anni di rock immaginifico, il libro sulla PFM del giornalista Donato Zoppo, con la partecipazione del Notturno Concertante, la ethno-prog band irpina che omaggerà la PFM con alcune versioni acustiche di classici come Impressioni di settembre e Il Banchetto.

 

Dopo Freak Out!, una singolare selezione di classici del prog, alle 1.00 il Notturno Concertante si esibirà dal vivo, una degna conclusione dell'estate 2007, che ha visto il gruppo all'attivo con ottimi concerti all'insegna di un accattivante ethno-prog-rock, in particolare quello di St'Art 07 in compagnia di Richard Sinclair e Gianluca Milanese.

 

Info:

 

Movida Cerreto:

http://www.movidacerreto.it

 

Tabula Rasa Eventi:

http://www.tabularasaeventi.net

 

Donato Zoppo blog:

http://andareperandare.splinder.com

 

Notturno Concertante:

http://www.notturnoconcertante.it

 

Presentazione di: 

Comunicato stampa

  

 

Riuscitissima prima edizione della rassegna di Zungoli, con la prima assoluta del Sinclair-Milanese duo e l’apprezzata performance del Notturno Concertante

Musica, arte e storia: un’eccezionale partenza per ‘St’Art 07’

 

 

Un nome sui generis per una rassegna anomala, che ha rotto gli steccati tra musica, pittura, fotografia e turismo per rendere un piccolo paese dell’Irpinia un vero e proprio museo a cielo aperto. Una partenza alla grande per la Prima Edizione di St’Art ’07 – Lo stato dell’arte, rassegna conclusasi il 26 agosto 2007 con un eccellente momento musicale, un’occasione più unica che rara di ascoltare un grande della musica internazionale, quel Richard Sinclair che negli anni ’70 militava con i Caravan, gli Hatfield And The North, i Camel, vera e propria colonna della scena di Canterbury. Ma la particolarità della rassegna è stata la capacità dello staff della Pro Loco Valle Ufita di valorizzare le splendide viuzze, case e cantine (delle vere e proprie grotte) del centro storico di Zungoli, creando un brulicante laboratorio artistico.

 

Negli interventi del Sindaco Dott. Antonio De Luca e dell’Avv. Vincenzo Barrasso in rappresentanza della Pro Loco Valle Ufita, è emersa una visibile soddisfazione per l’ottima riuscita dell’evento, che ha coniugato respiro internazionale, valenza artistica e culturale, turismo storico ed eno-gastronomico, ma soprattutto una funzione sociale, quella di realizzare qualcosa che faccia rivivere un paese destinato per molti motivi allo spopolamento. Dalle parole di entrambi è emerso un interesse forte verso una seconda edizione, sulla quale si sta già lavorando in termini di idee e progetti.

 

 

 

Richard Sinclair e Gianluca Milanese

 

 

Dopo il successo del quartetto d’archi Spring Quartet e dell’apprezzata arpista Verdiana Leone, protagonisti di una piacevole prima serata, Richard Sinclair e il talentuoso flautista talentino Gianluca Milanese – per la prima volta in duo, un esordio assoluto proprio per St’Art 07 - hanno aperto la seconda serata della rassegna. L’assenza di un palco ha fatto in modo che non ci fossero distanze tra artisti e pubblico, e la voce calda di Sinclair ha ammaliato i numerosi presenti. Il repertorio del duo ha mostrato una struttura ridotta all’essenziale ma ricca di colori e sfumature: Sinclair ha pescato nel passato dei Caravan (Golf Girl, In the Land Of Grey And Pink) e nella sua discografia più recente, Milanese ha sottolineato con grazia ed efficacia i momenti più vivaci al flauto.

 

 

 

Richard Sinclair

 

 

Il pittore Gennaro Blasi ha trasformato i toni musicali di Sinclair in toni cromatici, omaggiando l’artista inglese di una tela improvvisata durante il concerto. Subito dopo, a sorpresa Lucio Lazzaruolo e Carmine Meluccio del Notturno Concertante hanno improvvisato con Richard e Gianluca un’eccitante Never Let Go dei Camel. Il concerto del Notturno ha avuto una marcia in più, pur mancando il sassofonista Carmine Marra: energia, grinta, trasporto, una band in ottima forma con una scaletta che ha privilegiato i brani più recenti e quelli del prossimo album Transparent Music, alternando momenti acustici delicati e sognanti alle danze ethno-rock di matrice celtica che caratterizzano l’ultima produzione della band irpina.

 

 

 

Gianluca Milanese

 

 

Richard Sinclair che gironzolava tra il pubblico e nelle viuzze del paese, le case e le cantine aperte ai visitatori, pittori, fotografi e scultori che esponevano le loro opere, la completa assenza di distanze tra artisti vari, pubblico e istituzioni hanno reso Zungoli un nuovo modello di turismo, arte e proposte musicali. Un successo davvero meritato, tutti pronti per la seconda edizione.

Comunicato stampa

 

La Pro Loco Valle Ufita

 

con il patrocinio di:

Regione Campania

Provincia di Avellino

Comune di Zungoli

UNPLI (Unione Nazionale Pro Loco d’Italia)

Seconda Università degli Studi di Napoli

 

è orgogliosa di presentare:

 

ST’ART 07

- Lo Stato dell’Arte -

Prima Edizione

 

25 e 26 agosto 2007

ore 20.00

Centro Storico

Zungoli (AV)

 

Programma:

 

Sabato 25 agosto 2007, ore 20.00:

 

Concorso Fotografico “I Tesori dell’Irpinia”

Mostra di scultura e pittura a cura della galleria Breccia.it

Ensemble Archi Spring Quartet

Arpa: Verdiana Leone

Pittura Estemporanea di Gennaro Blasi

Scultura Estemporanea di Fiore Iorillo

Mostra di Design della Ceramica – Seconda Università degli Studi di Napoli, Facoltà di Architettura (Corso di Laurea in Disegno Industriale)

 

Domenica 26 agosto 2007, ore 20.00:

 

Concorso Fotografico “I Tesori dell’Irpinia”: premiazione

Mostra di scultura e pittura a cura della galleria Breccia.it

Pittura Estemporanea di Gennaro Blasi

Scultura Estemporanea di Fiore Iorillo

Mostra di Design della Ceramica – Seconda Università degli Studi di Napoli, Facoltà di Architettura (Corso di Laurea in Disegno Industriale)

Richard Sinclair – Gianluca Milanese duo

&

Notturno Concertante

 

Viene chiamata “arte” la realizzazione di un sapere in azione: St’Art 07 è una rassegna dedicata proprio al mondo dell’arte, al talento e alla creatività che diventano opera d’arte. Musica, scultura, pittura, fotografia e ceramica incroceranno i loro percorsi in due serate nel suggestivo centro storico di Zungoli, nella Valle dell’Ufita. Il termine St’Art indica un ideale “stato dell’arte”: il progetto curato dalla Pro Loco Valle dell’Ufita - che comprende 20 comuni irpini tra cui Grottaminarda, Flumeri, Ariano Irpino, Carife - propone numerosi itinerari artistici in uno stesso luogo. Per tale motivo St’Art significa anche “quest’arte”, l’occasione di un incontro con esponenti dell’arte e della cultura locale che il progetto intende promuovere e valorizzare: concorso di fotografia, pittura e scultura estemporanee, mostra di ceramica, di scultura e pittura, il concerto del quartetto d’archi Spring Quartet e dell’arpista Verdiana Leone.

 

St’Art 2007 è la diretta prosecuzione di Acustica/Mente, la rassegna diretta dai musicisti Lucio Lazzaruolo e Raffaele Villanova tenutasi a Grottaminarda nel 2004 e 2005. L’elemento musicale è il perno di St’Art 07, la cui Prima Edizione si candida subito come evento di rilevanza internazionale grazie alla partecipazione di uno dei massimi nomi del rock e del jazz anni ’70: Richard Sinclair. Bassista, chitarrista e vocalist, Richard Sinclair è un nome cruciale per la nascita e lo sviluppo della cosiddetta “Scuola di Canterbury”: fu tra i fondatori dei seminali Wilde Flowers, subito dopo bassista di gruppi amatissimi dal popolo del progressive-rock come Caravan, Hatfield And The North, Camel, In Cahoots e molti altri.

 

A Zungoli Richard si esibirà con un suo pupillo, l’eclettico flautista tarantino Gianluca Milanese: sempre attivo tra jazz, rock, world music e progressive, è tuttora l’unico flautista italiano ad aver suonato con il leggendario Joe Zawinul, e ha collaborato con moltissimi artisti tra cui Franco Battiato, Lucio Dalla, Peppe Servillo, Arturo Stàlteri, Mauro Pagani, Noa e molti altri. Il duo Sinclair-Milanese è una delle varie formazioni internazionali di Richard, che ama girare il mondo con gruppi norvegesi (Panzerpappa), giapponesi (Opabina) e americani (Glass): è l’incontro tra Canterbury e Taranto, tra lo spirito malinconico e jazzato inglese e i ritmi popolari e mediterranei. Un sodalizio che, approdato in Irpinia, non poteva non aprirsi all’esperienza di una storica band campana come il Notturno Concertante. Dopo il successo a Candid’Autore 2007, il Notturno prosegue i suoi concerti con la nuova formazione a settetto, all’insegna di un ethno-rock tinto di jazz e acustico, una perfetta combinazione con le sonorità di Sinclair e Milanese.

 

Appuntamento a Zungoli il 25 e 26 agosto per la Prima Edizione di St’Art 07: arte e grande musica nella Valle dell’Ufita. Due serate da non perdere.

 

 

Informazioni:

 

Pro Loco Valle Ufita:

www.prolocovalleufita.org

 

Richard Sinclair:

 www.richardsinclair.net

 

Gianluca Milanese:

www.gianlucamilanese.it

 

Notturno Concertante:

www.notturnoconcertante.it

 

Comune di Zungoli:

www.comunezungoli.it

 

Info stampa:

Synpress 44 – Ufficio stampa:

Web: www.synpress44.splinder.com   – www.myspace.com/synpress44

E-mail: synpress44@yahoo.it - synpressinfo@gmail.com

Tel. 349/4352719 – 0824/49990